Séries: Glee - 4ª Temporada

Título Original: Glee
Temporada: 4
Ano: 2012
Emissora: Fox
Nota pessoal: 2
Site oficial

Sinopse
O mundo Glee esta dividido, uma parte em Nova York e outra na isolada escola de Lima, McKinley High School. Com a formação dos de alguns membros do Glee Club o desafio de Mr. Schuester esta muito menor que nos anos anteriores, afinal o Glee Club é agora um time de campeões, mas ainda assim existem muitos obstáculos a serem superados, e seus membros e ex-membros tem muito aprendizado pela frente.

Pontos relevantes:
Como já era de imaginar a série passou a ter dois cenários, e isso trouxe novas tramas assim como novos personagens.

Crítica:
Confesso que estava bastante temerosa com a divisão da série entre o mundo de NY e o de McKinley High. Achei que a série perderia a graça e o foco, a princípio não foi o que aconteceu, já no primeiro episódio vemos que muita coisa esta por vir e tudo recheado de emoção (sim chorei já no primeiro episódio com o Burt se despedindo do Kurt, quero um pai daquele pra mim).
Um grande ponto que considero negativo nesta temporada foi o excesso de repeteco, tivemos novamente um episódio voltado para Britney e outro de Grease, assim como o boys and girls, o mundo da música é rico em opções e possibilidades então ficar repetindo não faz qualquer sentido, por mais que tenha sido um sucesso nas temporadas anteriores.
Com a divisão da série, não foi possível manter os casais juntos e teve um episódio exclusivo de términos de relacionamentos, que sinceramente foi demais para o meu coraçãozinho ver o Blaine e o Kurt terminando, chorei horrores e não me conformo até agora.
Antes de chegar no meio da temporada a série começou a pecar em vários aspectos, o retorno de alguns personagens das temporadas anteriores trouxe o clima de 'como é bom estar de volta' não uma mas diversas vezes o que acabou deixando cansativo e até mesmo enjoativo, achei que apelaram demais neste ponto.
A partir daí a série ficou em uma queda constante no meu conceito, as histórias ficaram cansativas, não tinha link um episódio com o anterior, os personagens começaram a ser ridicularizados (colocar um  personagem que sempre foi forte como o Blane fazendo os papelões que ele fez foi um pouco demais pra mim).
Fiquei bastante chateada com o rumo que a série tomou, mas nada me chateou mais do que ver a melhor vilã de todos os tempos do Glee ser transformada na fada madrinha (não me refiro a Sue e sim a Cassandra), isso eu achei forçado ao extremo e a partir daí a série perdeu inúmeros pontos no meu conceito, afinal esta era uma série que mostrava que o mundo não era um mar de rosas e de repente as pessoas más se tornam boas. Mas quando achei que nada poderia estragar mais esta, que foi uma das minhas séries favoritas, eis que vejo o season finale. O que foi aquilo pelo amor de deus? Pareceu mais um episódio como qualquer outro, sem gancho, sem impacto e acima de tudo sem graça.
Acho que os produtores perderam a mão, não sei até que ponto até mesmo os atores não estão cansados da série, fico muito triste em dizer que se as coisas continuarem como estão no mundo de Glee a próxima poderá ser minha última temporada.
Em suma a recomendação é moderada, porque ainda tenho um carinho pela série e porque existem músicas que foram realmente boas e que valem a pena conferir.

Performance favorita:

Informações sobre a próxima temporada:

A série já esta renovada para mais duas temporadas, mas será que realmente é a melhor opção para a série?

Temporadas anteriores
Primeira Temporada - Compre com desconto aqui

Segunda Temporada - Compre com desconto aqui

Terceira Temporada - Compre aqui

Livros: Uma Curva na Estrada

Título Original: A Bend in the Road
Gênero: Romance
Autor: Nicholas Sparks
Ano: 2013
Editora: Arqueiro
Número de páginas: 304
Nota pessoal: 4
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Sinopse:
O subxerife Miles Ryan perdeu sua esposa e com isso somente duas coisas o mantiveram vivo, seu filho Jonah e a busca pelo culpado pela morte de Missy. Durante dois anos estas eram suas únicas motivações, até conhecer Sarah, e uma relação que pode trazer cor a sua vida novamente.

Personagem favorito:
Me apaixonei pelo Jonah, ele é tão inteligente, fofo, doce e meigo que dá vontade de apertar.

Citações que me chamaram a atenção:

"Ela adorava ler, sempre me falava das histórias que estava lendo, e tinha um jeito de contar que me dava vontade de ler o livro."

Crítica:
Este não foi um livro que me deixou de coração dividido. Seu enredo é todo muito previsível, mas de uma forma positiva, pois os acontecimentos caminham da forma como esperamos.
Já percebi que quando o livro do Nicholas é superar uma perda, etc, eu geralmente espero mais do que encontro. Porque? Não faço a menor ideia, mas o mesmo aconteceu com O Melhor de Mim, também criei inúmeras expectativas que não foram atendidas e acabei sacando o livro todo desde o começo.
Apesar deste ponto o livro é bom, tem uma história envolvente e comovente mas, talvez pelo fato de ser previsível, acabou não sendo emocionante ao extremo e não me levou a rios de lágrimas, como geralmente acontece com os livros do escritor.
Os personagens foram bem desenvolvidos, são fortes e carismáticos.E um ponto que gostei muito é de como o passado dos protagonistas se completa (uma pena não conseguir explicar, afinal seria uma avalanche de spoiler).
Recomendo o livro mas vale observar para não ir com muita expectativa e sim estar aberto(a) a uma linda história de superação e reencontro do amor.

Curiosidades:
O livro será a primeira adaptação para o formato de série televisiva de uma obra do Nicholas Sparks, os direitos foram adquiridos pelo canal TNT.

Fonte: Blog Arqueiro

Filmes: Mama

Título Original: Mamá
Gênero: Terror
Ano: 2013
Duração: 100 minutos
Nota pessoal: 4
Site Oficial

Sinopse
Depois de assassinar a esposa, o pai de Victória e Lilly foge com as meninas. Em meio aos questionamentos desesperados da filha mais velha, Victória, ele perde o controle do carro e sofrem um acidente, o carro desgovernado vai parar em uma floreta, próximo a uma cabana onde encontram refúgio, porém este era somente para as crianças, pois o pai some misteriosamente. Durante 5 anos as meninas ficam abandonadas na cabana, até que as buscas de seu tio Lucas dão resultado e ele as encontra, porém elas se tornaram garotas selvagens e se comunicam somente com a pessoa que elas chamam de Mama.

Crítica:
Que medo desse filme.
Como eu sabia que o filme era recheado de borboletas já tinha abortado a ideia de assistir, afinal, eu sofro de metofobia (medo de borboletas) então pra que facilitar, não é?
Mas então, estou visitando a cidade de Gramado (Rio Grande do Sul) e passo em frente ao local que cedia o Festival de Cinema de Gramado, e com isso minha oportunidade de conhecer o local, mas para isso preciso enfrentar meus medos e assistir Mama (fala se isso não ficou com cara de sinopse de um filme de terror? Tá certo, me empolguei).
Depois de muita reflexão eu tomei coragem e fui conferir o filme, afinal eu queria demais poder entrar naquele cinema, no final das contas apesar de eu ter morrido de medo da história/produção e de pânico com as borboletas valeu muito a pena, não só pelo filme mas também por ter aproveitado a oportunidade para conhecer aquele ambiente mágico e lindo.
Falando um pouco do lugar...
Vocês devem estar se perguntando por que todo esse drama de assistir algo que eu não queria só por causa do lugar, bem vou explicar.
O Palácio dos Festivais, espaço onde acontece o Festival de Cinema de Gramado, é aberto somente para convidados durante o festival (este ano acontecerá entre os dias 09 e 17 de Agosto com sua 41ª edição), logo a Vivi aqui sabe que seu nome não estará nesta lista pelo menos nos próximos muitos anos (quem sabe um dia, melhor não dizer nunca, não é?), depois de terminado o festival o cinema fica fechado, porém às sextas, sábados e domingos ele abre sessão as 20:30 e coloca uma opção de filme e no final de semana passado a opção era Mama, por isso era pegar ou largar. Afinal, o local não é aberto a visitação, então só podem entrar aqueles que vão participar da sessão.
Voltando ao filme...
Nem preciso dizer que me preparei psicologicamente para assistir o filme. Como estamos falando de um filme de Guillermo del Toro eu já esperava um visual bastante sombrio, isso é algo que sempre me encanta em seus filmes, e como não havia ainda assistido ao trailer e muito menos visto o elenco esperava sim que o filme fosse em espanhol (ressaltando que a única coisa que eu sabia do filme era o produtor e que tinha muita borboleta), enfim não é. Então me deparo como Jessica Chastain e Nikolaj Coster-Waldau (que anda fazendo bastante filme por sinal), dois atores que passei a gostar cada vez mais, a partir daí passei a me sentir mais confortável, até o surgimento das menininhas, depois disso eu me encolhi na cadeira e quis virar parte do estofado.
Me sinto meio travada para escrever por receio de revelar mais do que o necessário, mas o que posso dizer é que não trata-se de um filme de terror cujo objetivo é única e exclusivamente dar sustos, ele tem uma história muito interessante por trás o que deixa o cenário ainda mais sombrio.
Fazia muito tempo que eu não assistia a um filme de terror e mais tempo ainda que não sentia medo de um, com isso Mama marcou um retorno triunfal do gênero em meu repertório. A fotografia esta linda e os efeitos visuais foram muito bem trabalhados. Diferente de algumas pessoas eu gostei muito não só do enredo mas também do desfecho.
O ponto que mais me agradou no filme é que ele não se limita somente e colocar medo no espectador, ele tem seus momentos cômicos, o que sinceramente achei uma sacada de mestre afinal, damos aquela relaxada com as risadas quando de repente BAM tomamos um super susto, certamente esta inclusão cômica ajudou a deixar o filme ainda mais impactante.
Por se tratar de um filme de terror coloco ele como uma recomendação moderada, pois estou falando de um filme que senti medo sim e que me atrapalhou para dormir a noite (lá se foi mais uma sessão de trabalho psicológico para conseguir dormir), mas se você gosta do gênero então não deixe de conferir.

Curiosidades:
O filme é baseado no curta metragem do mesmo diretor produzido em 2008 com o nome Mamá.

Resultado: Garota Exemplar

Oi gente! Antes de mais nada gostaria de desejar a todas as Mães leitoras aqui do Filmes, livros & séries um FELIZ DIA DAS MÃES!!!! Inclusive para aquelas que são mães como eu, de um animalzinho, afinal somos mães também ué.

Agora vamos ao resultado da Promoção: Garota Exemplar! Quem vai levar um exemplar do triler mais comentado no momento é...

Parabéns Lais!!!

Você tem até o dia 15/05 para enviar o endereço completo para contato@filmeslivroseseries.com. Caso não haja contato dentro do prazo será realizado novo sorteio no próximo domingo.

Vlogando #16: Man of Steel

Querem saber qual é o filme mais esperado do momento para a Vivi aqui? Pois quem me conhece, ou ao menos sabe o nome do meu cachorro, pode imaginar, é ele mesmo O Homem de Aço.

Tá eu sei que muita coisa vai acontecer até sua estréia que será somente em 12 de Julho (porque 1 mês depois da estréia internacional? Porque???), mas e daí que antes disso eu planeje assistir O Massacre da Serra Elétrica 3D - A Lenda Continua, Terapia de Risco, Velozes e Furiosos 6, O Grande Gatsby, Depois da Terra, Além da Escuridão: Star Trek e até mesmo Universidade Monstros, assim como Guerra Mundial Z, sinceramente nenhuma destas estreias tem o impacto tão significativo e faz meu coração palpitar e ficar contando os dias.

Podem falar o que quiser, o cara usa cueca por cima da roupa, fica sem forças perto de uma pedrinha verde, etc eu realmente não me importo nenhum pouco com a opinião de quem não gosta do Superman porque eu gosto e isso é o que importa.

E com a divulgação da trilha sonora desta nova versão feita por ninguém menos do que Hans Zimmer, responsável por trilhas sonoras maravilhosas e de um grande impacto emocional como O Rei Leão, Inception, Gladiador, Pearl Harbor, assim como a trilogia Batman - O Cavaleiro das Trevas, entre muitos outros filmes de sucesso (para conferir o preview acesse aqui), fiquei eufórica e ainda mais ansiosa, porque a trilha sonora esta, como já era de se esperar, maravilhosa demais. Por isso trago no Vlogando de hoje um dos trailers de O Homem de Aço.

Certamente vou precisar assistir ao filme no mínimo umas 3 vezes, porque talvez eu não chore tanto na terceira e consiga assistir, já que só pelos trailers eu me acabo de chorar.

Por hoje é isso pessoal, semana que vem tem mais Vlogando. E não deixem de comentar oque vocês querem ver por aqui.

HQs: The Walking Dead - O Desabafo

Estou de volta depois de quase um mês sem a minha linda coluna sobre HQs aqui no blog. Bom, acho que agora a coluna será mensal justamente por eu estar com pouquíssimo tempo e publicando muitas ideias de uma vez só, intervalos de uma semana... Gostaria de poder ter mais tempo e elaborar algo legal e didático para mostrar a vocês. E claro, talvez prender vocês com a espera. Por favor sejam pacientes e não me matem.

Estava precisando desabafar algumas coisas...

Amor à primeira vista

O ano era 2008 e eu estava loucamente necessitando de algo novo no meu mundo quadrinhesco. Estava descontente com algumas histórias que acompanhava – falta de criatividade e novidades de alguns autores e editoras. Confesso também que eu tinha pouca relação com romances gráficos bem mais complexos e trabalhados - só tinha lido os mais famosos e mais ligado a super-heróis. E também fora do contexto e formato que eu sempre procurava. Sempre fui leitor assumido dos quadrinhos da galera com super poderes, isso é fato e, já discuti sobre isso em velhas colunas minhas aqui mesmo no blog.

Poucos mangas, mas ainda sim também os lia. Tirinhas... Sempre fui de consumir aonde quer que elas estejam: por serem rápidas e inteligentes. Mas ainda sim precisava de algo novo naquele momento. Eu sentia que precisava testar outros gêneros. Outros tipos de histórias, de milhares ou se não milhões, que eu sabia que existiam por aí. Um quadrinho independente, com poucos fundos e pouca divulgação ou até mesmo um que pertencia alguma editora ELITE do mercado. Eu realmente precisava de algo novo naquele meu universo...

Foi então que eu o encontrei...

No primeiro momento uma pequena voz mental exclamou na minha cabeça “MEU DEUS, ERA TUDO O QUE EU PRECISAVA AGORA!” e logo que virei à última página eu conclui que começava ali o melhor quadrinho em série que eu já tinha acompanhado na vida. Sei exatamente que ainda é muito cedo para fazer essa afirmação, pois ainda sou jovem e muitos quadrinhos virão para minha vida... Mas eu precisava afirmar aquilo para mim mesmo e naquele exato momento.

Olha, entenda bem o que eu estou escrevendo aqui: Nunca e JAMAIS jugue um plot de uma história sem nunca ter experimentado aquele trabalho. Você pode estar diante de algo grandioso que, futuramente poderá ser adotado e adicionado a sua linha “cultural” e significante, popularmente falando.

The Walking Dead

Vou contar como eu cheguei até ele... Foi mais ou menos assim: Sou fã assumido do mestre Romero. Mas muito fã mesmo! De “mato ou morro por você”. Sou tiete do cara e o defendo de todas as maneiras possíveis. Ele é um gênio não só por seus trabalhos, mas poder ter um significado tão grande no meu quase-futuro ou desejável formação pessoal e quem sabe profissional. O cara é uma referência ENORME para mim!

Se você não o conhece, saiba que ele é responsável por um “BOOOM!” no cinema, uma parcela significante e especialmente no gênero “HORROR MOVIE” e por dar a graça do que você hoje deve conhecer por FILMES DE ZUMBIS.

A cada ano, em um dia, eu dedico o meu tempo para rever os filmes do George. Não pelos zumbis, mas pela tensão e carga dramática que esse mesmo homem consegue por em todos os seus trabalhos – pelo menos eu vejo isso em TODOS, eu disse “TODOS”, os seus filmes. Os zumbis ali são um segundo plano... É claro que aquelas criaturas mortas e esfomeadas por cérebro humano quentinho é também a grande sacada, mas são bem divididas com os outros elementos da história. E isso é o que mais me impressiona nesse cara... Depois de tanto tempo eu ainda me impressiono!

Final de 2008 e ali o comecinho de 2009 o velhote Orkut ainda reinava e todos usavam. Eu não fazia nada da vida a não ser só estudar no colégio de manhã. Passava o restante do dia me dedicando a leitura, videogames, televisão e essas coisas que pessoas sem nada para fazer o restante do dia faz. Eu passava – e ainda passo – muito tempo na Internet. E logicamente passava quando ainda tinha um “profile” no Orkut. O que fazia na Internet para falar a verdade era ir mais ao fundo à “socialização virtual”, mas tudo anonimamente. Eu gostava de visitar muitos fóruns de vários tipos e que abordavam vários assuntos – cheguei até participar de um fórum sobre fisiculturismo e vida saudável quando eu frequentei por algum tempo uma academia, mas foi tudo coisa do momento, sabe?

E foi exatamente por um fórum “XIS” sobre quadrinhos, filmes e jogos (que eu não lembro o nome, não deve nem existir mais) e também por meio de comunidades do Orkut, que eu encontrei o quadrinho “The Walking Dead”.

Foi tipo “reunir o útil ao agradável”. Imagina só um quadrinho sobre APOCALIPSE ZUMBI?! Eu me derreti por dentro. Sério, eu adotei aquilo.

The Walkin... Oi?

“The Walking Dead” é um quadrinho de 2003 - sim, ele é meio velhinho - publicado pela editora IMAGES COMICS (a mesma do meu queridinho Spawn), pelas mãos do NEM TÃO MAIS LEGAL Robert Kirkman e o desenhista mega-fodônico Tony Moore (sdds desenho bom).

Resumidamente o que eu posso explicar sobre a trajetória do quadrinho até aonde hoje se encontra e, muito bem, é que ninguém dava uma foda para The Walking Dead no começo. O mais legal de tudo é que TWD é uma série que aprendeu com o tempo e foi crescendo assim... Consequentemente. Anos depois a série cresceu. Anos. Depois.

Nessa época, a cada lançamento, as edições eram esgotadas em poucos dias. E com todo esse mega-olhar para o trabalho de Kirkman, é claro que concorreu e garantiu um Prêmio Eisner em 2010.

Mas que pena que tudo isso foi lá fora...

Braziu-ziu-ziu...

Olha se tem uma coisa que eu odeio são editoras responsáveis por um trabalho legal que não se comprometem em entregar algo 100% normal e funcional para o seu cliente. Em 2006 uma editora brasileira “pequena” chamada “HQM” comprou os direitos para vender os quadrinhos aqui em solo brasileiro.

Ponto aí: isso foi legal pra caramba!

Tira o ponto aí: PUBLICAR UM QUADRINHO QUE FAZIA SUCESSO LÁ FORA EM EDIÇÃO CONJUTA DE OUTRA EDIÇÕES SOLOS POR UM PREÇO “CARO” (ok aí, eu até entendo. Realmente entendo mesmo. A ideia era conseguir alcançar as edições lá fora? Bom até hoje eu não sei a resposta... o meu e-mail de anos deve estar mofando na caixa de entrada da editora, não foi respondido). 

 Mas o problema maior aí nem era isso... era na verdade o tempo, o intervalo que a editora demorou para publicar o seguinte “VOLUME” do seu anterior. Demorou anos!

Quando comecei a ler The Walking Dead foi pela internet... No modo digital mesmo... Me sentia mal com isso. Tinha um sentimento grande em colecionar coisas e com The Walking Dead isso nunca foi possível. Juro que tentei e cogitei comprar as edições da editora brasileira HQM, mas fiz a minha pesquisa antes e decidir não comprar. Também já estava em edições bem distantes do que a HQM publicava aqui. Tudo isso em 2009.

Enfim, eu nunca comprei nada. Sempre li The Walking Dead pelo meu computador.  Até que tentei comprar, confesso. A edição estrangeira é claro. Mas era caro e difícil de encontrar aqui. E eu queria as primeiras edições para fazer coleção.

Não achei... Na verdade eu achei pelos porões de pesquisa da Google e Ebay por MILHÕES DE DINHEIRINHOS.

Eu não compro nada. Tem que ser alguma edição em especial um algo que eu realmente desejo ter em mãos e na minha estante. Porque de resto... Eu conheci o mundo do quadrinho digital e não existe algo mais belo, eficiente e acessível que isso.

Não são apenas zumbis

Foi rápido o meu entendimento com o quadrinho: Um xerife da polícia, morando em uma cidadezinha qualquer, prendendo bandidos, família feliz... E BAAAAM! Um apocalipse zumbi rolando enquanto ficava em coma no hospital por causa de uma infelicidade no trabalho. Mas não era só isso não... Romero veio aos meus sonhos e disse para mim... Cara, eu não vou estender a história até aonde se encontra, pois já está um pouco distante e isso aqui não é uma resenha, é apenas um desabafo chatinho de fã. Mas a cada começo de mês, quando lança a edição referente ao momento, assim que eu faço o download e adentro aquele universo, eis o que aquilo representa para mim e o que eu sempre mentalmente digo. É como um mantra...

“The Walking Dead fala de sentimentos, relações humanas, indiferenças, problemas pessoais e sociais. E o mais importante, sobrevivência, Os zumbis são meros segundo plano da obra, mas que também  colaboraram com a toda a tensão e drama, complicando mais ainda a vida de todas as personagens.”

Confesso que já me emocionei lendo esse quadrinho, de lágrimas caírem. De emoção e tristeza. Kirkman e Moore conseguiram construir algo tão sensacional e complexo que depois de tantas edições você começa a perceber e a se preocupar, não com aqueles personagens principais, os mais apresentados, mas sim com cada detalhe daquele universo. A complexidade e os detalhes ricos de The Walking Dead foram construídos consequentemente por tudo que envolveu a obra. Sim, você percebe que não são apenas zumbis e humanos tentando sobreviver em um ambiente hostil e caótico. Mesmo que a sobrevivência naquele cenário seja necessária... Tem algo a mais constituindo The Walking Dead que é... Inexplicável. Só lendo mesmo para entender o que digo. E por favor, faça esse favor...

Leia The Walking Dead.

Mangá: Battle Royale

Para os que acharam que o Filmes Livros & Séries não possuía mais a coluna de mangá, e que a Viviane foi preguiçosa demais para tirar o ícone de -Mangás- ali da lateral do Blog, um aviso: Vocês se enganaram.

Agora, a coluna de mangás será mensal. Porque notei que eu preciso de tempo para ler mais mangás, e porque seria indescritivelmente insuportável para todos nós se eu começasse a postar mangás por capítulos [por serem em sua maioria MINÚSCULOS e por ser como eu encontro os que eu -estou lendo-] ou por volumes [menos chato do que por capítulos, e ainda sim viável, entretanto, cansativo]. Assim a coluna terá posts mensais nos quais eu espero, igual a este, poder já ter lido todo o mangá.

Alguns amigos meus já haviam me dito algo sobre esse mangá na época em que a adaptação para cinema do livro The Hunger Games estava saindo... Algo sobre o The Hunger Games ser uma cópia barata e levemente  editada e simplificada de Battle Royale... Mas eu, que não achava motivos que me alegrassem para ler o livro de capa preta com um passarinho na capa, também não ví motivos para ler o "Original Plagiado em Mangá".

O que eu posso dizer agora? Deveria ter lido Battle Royale assim que me foi relatada sua existência.  Quanto aos livros de The Hunger Games, eu os lí assim que os ganhei de aniversário, depois de ter visto o filme e gostado.

Mas, voltando ao mangá, aqui a sinopse:

"No Japão, num futuro próximo, é criado pelo estado, O Programa, um game show televisionado, onde turmas do primeiro ano do ensino médio são escolhidas para passar três dias numa ilha, que só tem uma regra: Só um deve sobreviver, caso contrário todos são mortos."

É uma sinopsesinha minúscula, e apenas por lê-la assim você talvez não veja grandes ligações com The Hunger Games  e deve achar que o que eu disse acima e o que meus amigos comentaram comigo é idiota... mas vamos então à uma Sinopse mais completa:

"Num futuro não muito distante, os rebeldes, devido à recessão econômica na Grande República do Leste Asiático e seus danos sociais, obrigando o governo a aprovar uma lei conhecida como ATO BR, a lei consiste em sortear uma classe de estudantes para participar de um jogo. O governo diz que o motivo do jogo é cumprir uma demanda social, mas a verdade ninguém sabe.Este jogo se dá da seguinte forma: São escolhidos jovens entre 15 e 16 anos para serem levados ao local onde ocorrerá o jogo. Neste local, que é isolado e previamente desocupado para a realização do jogo, os estudantes então descobrem que só existe uma regra, Só um pode sobreviver, caso contrário todos morrerão. Cada um recebe um colar de rastreamento, para que os organizadores do jogo saibam imediatamente quando alguém morre, kit básico de sobrevivência e uma arma aleatória; são então dispensados um após o outro para a ilha, onde deverão montar uma estratégia de sobrevivência e efetivamente tentar sobreviver àqueles que momentos antes, eram seus colegas de classe, caso não amigos de infância."

Preciso comentar uma coisa. O mangá é brutal e incrível. E ninguém parece ter 15 e 16 anos. kkkkk

Imagine você mesmo[a], numa situação dessas. Um dia indo numa excursão com os colegas de turma, e no outro descobrindo que precisa matá-los todos caso queira continuar vivendo. Qual seria sua reação? Você de primeira aceitaria e partiria para os assassinatos? Ou você se recusaria a acreditar numa coisa dessas e tentaria sobreviver sem matar ninguém? No mangá, nós encontramos -TODAS- essas reações, em níveis e intensidades diferentes. Aqueles que matam sem remorsos, aqueles que matam com culpa e aqueles que se recusam a matar. Enquanto uns vão a loucura e matam, outros matam devido a loucura, enquanto uns fogem outros atacam e enquanto uns caçam sozinhos, outros decidem que é melhor tentar sobreviver em grupos.

MAS sendo qual for o método de sobrevivência escolhido ou imposto, ainda há mais coisas com as quais lidar. Existe uma carga de confusão psicológica muito forte nesse jogo, e é nisso que a história do mangá se prende. Em quem confiar? você não tem certeza de que seus amigos se renderam ao jogo, mentiras e lembranças vem a tona e você precisa se decidir. Matar ou Morrer.

Sobre as semelhanças com The Hunger Games  devo dizer que no começo; assim que comecei a ler o mangá, eu pensava "pqp como é parecido" ou " realmente é... THG é plagio disso aqui" sem uma sombra sequer de duvida. Mas ao acabar de ler, notei e raciocinei algumas coisas:

Sim, é muito parecido. Em ambos, crianças são jogadas contra a vontade das famílias e próprias, em uma arena de matança onde só um pode sobreviver. Munidos de o que conseguirem acumular e de armas que nem sempre são eficientes ou que garantam sobrevivência. Nas duas histórias a personagem principal se recusa terminantemente em matar, são movidas pela justiça e pelo amor. O governo, nas duas sociedades, é o cúmulo da falta de direitos humanos e decência... Mas na minha interpretação as histórias abordam, em suma, coisas distintas e ouso dizer, um pouco distantes.

Para quem leu THG, espero que tenham notado todas as vezes que é comentado o poder da Capital.No qual esta controla os tantos distritos e que praticamente molda a realidade da vida do povo, sem se importar como. Claro que em THG a Katniss sofre e sofre e sofre, mas na minha visão a crítica vai além do comportamento humano. A crítica em THG é sobre o comportamento social influenciado ou não. Os livros Catching Fire e Mockingjay tratam mais profundamente sobre isso. A Katniss é uma garota sem recursos que caçava a comida pra família e que nutria um ódio pela mãe, que não conseguia ajudar em quase nada a sobrevivência dela e da irmãzinha, até o momento que ela vira o ícone no qual milhões de outras pessoas se apoiam para exigir o respeito e a liberdade dos exageros impostos pela capital. Uma vez que a história é contada pela Katniss, isso nos proporciona somente a visão dela em relação aos outros, mas ainda podemos ver como é a mentalidade de cada um diante do que ela deve ser e significar para os outros, e como é duro carregar o peso de ser um exemplo.

Batlle Royale por sua vez, lida com a mentalidade humana posta a prova. Ele lida com o comportamento humano dividido entre o medo de morrer e a duvida de matar. Trata sobre como as pessoas recorrem à violência, mentiras, e qualquer outra coisa que as ajude, na hora de sobreviver. De como poucas pessoas procuram ajuda umas nas outras e como menos ainda procuram se manter racionais em momentos em que não há esperança restante.

Eu sou Fã de THG e agora sou igualmente Fã de BattleRoyale. Ainda acho que existem semelhanças entre eles? sim, seria difícil que houvesse duas histórias que tratam de seres humanos sem que houvesse semelhanças. Mas não creio que essas semelhanças tenham sido propositais. Porque, eu acho, que deve se levar em conta também a formulação da história. Quer dizer que você jogou crianças numa arena e disse para que se matassem.... o Mínimo é dar armas à elas, ou você espera que elas se matem com as mãos? Quer dizer que você jogou as tantas crianças na arena e são todos homens? qual a graça se não houver ao menos uma garota no meio pra ver o que acontece e o que ela faz? Com isso quero dizer, as semelhanças são, primeiramente, nada mais do que elementos colocados na formulação da história para atrair leitores. Porque... qualé... esse é o primeiro objetivo ao escrever uma história. Só, em segundo plano, que estes elementos podem ser chamados de coincidências.

[ Acabo de notar que essa análise pode ser usada para calar a boca de muito Fansinho besta por aí, desde os que dizem que Percy Jackson é cópia de Harry Potter por ambas as histórias terem no trio principal Dois meninos e Uma menina (thats real, já ouvi falarem isso), até aqueles que inventam desculpas piores que essa para atacar o fandom alheio ]

Resumindo, Battle Royale é muito bom. e não acho que The Hunger Games seja plágio /cópia /referencia /remake nem nada. 

O mangá é bem pesado. Tem traço bem detalhado e sujo. Ou seja, alguns detalhes chegam a ser exagerados, como por exemplo, os grafismos pra mostrar como é a maciez da superficie de um globo ocular fora da cavidade ocular de seu respectivo dono. [RSRS] E possúi algumas cenas bem fortes no quesito SEXUAL das imagens, mas nada explicito, quero dizer, além do par habitual peitos&calcinha. 

Battle Royale é originalmente um livro escrito por Koushun Takami e publicado no japão em 1999.

Ele possui duas adaptações cinematográficas, sendo a primeira - Battle Royale I: Survival Program que trata da história do livro, e a segunda - Battle Royale II: Requiem que é como um SpinOff, abordando os -supostos- acontecimentos de três anos após o fim da história original. 

Recebeu uma adaptação para Mangá ilustrado por Masayuki Taguchi composto por 15 volumes e publicado pela Conrad aqui no Brasil, teve seu início em 2006 e a publicação de seu ultimo volume no fim de 2011 sendo então um mangá já finalizado.

 Seguindo o MÉTODO PATENTEADO VIVIFERR DE AVALIAÇÃO, a nota que eu dou para esse Mangá é 4

[ Eu havia considerado colocar um dos trailers dos filmes de Battle Royale aqui, mas após uma pesquisa no youtube, descobri que os filmes são, aparentemente, tão terríveis que estou me questionando se devo deixar aqui a informação de que eles existem, por isso optei por um Meme [?] ]

Filmes: Homem de Ferro 3

Título Original: Iron Man 3
Gênero: Aventura
Ano: 2013
Duração: 130 minutos
Site Oficial
Nota pessoal: 3

Sinopse
Tony Stark não é mais o mesmo desde o acontecimento em New York, sua vida pessoal ficou completamente abalada, assim como suas noites de sono e sua ansiedade descontrolada. Enquanto isso o Mandarim passa a aterrorizar a cidade, num ato impulsivo ele coloca não só a si, como também Peper, na mira deste terrorista.

Crítica:
O filme tinha potencial para ser melhor, sinceramente. A começar pela música de abertura que me fez pensar "Ué! Será que estou na sessão errada?", não foi fácil me adaptar a ausência de AC/DC, mas tudo bem, esse foi o menor dos problemas.
Um ponto que, para mim, foi decisivo em deixar o filme como o último na lista de preferência da trilogia foi a veia cômica exagerada. Sim, estamos falando de Homem de Ferro e é sabido e esperado que exista comédia, afinal o personagem tem tiradas engraçadas e o mais importante, inteligentes, mas não parou por aí, os produtores resolveram colocar diversos personagens engraçados e ai o que aconteceu foi que tivemos um filme recheado de exageros, com piadas em alguns momentos pejorativas, e, com isso, a ação acabou em segundo plano.
O ator escolhido para o vilão foi tão clássico que achei que tirou um pouco a graça, talvez se tivesse dado certo com o Jude Law a história fosse outra.
Em contrapartida eu simplesmente AMEI a síndrome de stress pós traumático do Tony Stark, foi uma sacada incrível que deu um toque especial para o filme.
Além, é claro, de vermos as diversas armaduras criadas pelo personagem foram um show a parte (mesmo que em determinado momento eu tenha lembrado muito de Transformers.
Mas o que eu mais gostei foi a narrativa o filme, uma sacada muito genial que só é percebida nos créditos e então conseguimos entender porque a abordagem adotada na narrativa fugiu tanto dos anteriores, e esta poderia ter sido a cereja no bolo, sem dúvida.
Acho que o filme tinha potencial para ser mais, mas com os diversos exageros ficou bastante inferior aos seus antecessores, mas ainda assim não foi ruim. Esta divertido e vale sim a pena conferir. Mas minha preferência continua com o segundo filme.

Curiosidades:

Ausências sentidas no terceiro filme da franquia Homem de Ferro, Nick Fury (Samuel L. Jackson), sempre presente nos filmes da Marvel e também AC/DC na trilha sonora (o que em minha opinião foi um ato falho), marca registrada do personagem.
O diretor Jon Favreau, que pilotou os dois primeiros filmes, abandonou Homem de Ferro 3 em dezembro de 2010 sem definir bem a verdadeira razão. Na época, ficou claro a existência de descontentamento com relação ao futuro do personagem e também em relação ao salário recebido. Shane Black foi contratado para comandar o longa em fevereiro de 2011.
Apesar da saída da direção, Favreau aparece no filme interpretando mais uma vez o personagem Happy Hogan.

Fonte: Adoro Cinema